Odkryj świat Chełmońskiego: Technika, inspiracje i sekretne warstwy malarskie

Jacek Malczewski, jedno z najważniejszych nazwisk polskiego malarstwa, często stawiał pytania dotyczące warsztatu swoich kolegów po pędzlu. Jednym z artystów, który zasługuje na szczególną uwagę w tym względzie, jest Józef Chełmoński – mistrz pejzażu i realistycznych scen rodzajowych. Jak tworzył ten niezwykle utalentowany malarz? Czego możemy dowiedzieć się o jego technice na podstawie samych dzieł? Co kryje się pod wierzchnią warstwą malarską niektórych jego obrazów?

Chełmoński, znany z niezwykłej dbałości o detale oraz umiejętności operowania światłem i kolorem, stosował różnorodne techniki malarskie, które nadały jego pracom niepowtarzalny charakter. Jego obrazy są nie tylko przemyślaną kompozycją, ale również świadectwem głębokiej analizy otaczającego go świata. Spacerując po jego „studiach”, poznajemy liczne szkice i rysunki, które stanowią nieodłączny element procesu twórczego. Żaden artysta nie tworzy bowiem w próżni, a inspiracje Chełmońskiego płynęły z jego pasji do natury oraz z obserwacji codziennego życia.

Sekrety malarskiej techniki

Chełmoński był artystą, który kładł duży nacisk na materiały i ich jakość. Praca nad obrazem wymagała od niego nie tylko talentu, ale także cierpliwości oraz niezwykłych umiejętności technicznych. Możemy dostrzegać w jego obrazach złożoność warstw malarskich – od grubszej podmalówki, która stanowiła bazę dla dalszych prac, po cienkowarstwowe glikolowe nasycenia farbami olejnymi. Obraz – według Chełmońskiego – nie był jedynie przedstawieniem rzeczywistości, ale także przestrzenią do eksperymentów.

Podczas wystawy w Muzeum Narodowym w Poznaniu przyjrzymy się poszczególnym warstwom malarskim wybranych dzieł Chełmońskiego. Wiele z nich kryje sekrety, które mogły pozostawać niewidoczne dla zwykłego widza. Niekiedy pod powierzchnią obrazu znajdowały się mniej udane pokusy artystyczne lub fragmenty innego dzieła, które Chełmoński postanowił zrealizować… na nowo. To świadectwo jego twórczego zmagania i prób uchwycenia ulotności chwili.

Wspomnienia i inspiracje

Zarówno jego technika, jak i tematyka obrazów zdradzają wiele o osobowości Chełmońskiego. Malarz był bardzo związany ze swoimi bohaterami – zarówno tymi ludzkimi, jak i zwierzęcymi. Każda scena rodzajowa, każdy pejzaż jaśnieje życiem dzięki emocjom, które artysta umiał przenieść na płótno. Historie powstania niektórych dzieł Chełmońskiego otwierają przed nami drzwi do jego prywatnego świata; pokazują wyzwania, jakim musiał stawić czoła oraz drogi, jakie wybierał w swoim twórczym rozwoju.

Kalendarium wydarzenia

W ramach wydarzenia zorganizowanego przez Muzeum Narodowe w Poznaniu serdecznie zapraszamy 6 lipca o godzinie 9:30 na niezwykłą podróż po „studiach” Chełmońskiego. Spotkanie poprowadzi Kinga Sibilska-Camacho z Działu Edukacji muzeum. Bilety są dostępne w kasie oraz online za cenę 30 złotych za bilet normalny i 20 złotych ulgowy. Z uwagi na ograniczoną liczbę miejsc zaleca się wcześniejszą rezerwację.

Chełmoński to artysta pełen pasji i determinacji; jego prace przekraczają barierę czasu i mówią do nas wciąż, prowadząc nas do głębszego zrozumienia tego niezwykłego malarza. Nie przegap tej wyjątkowej okazji na odkrycie tych tajemnic w sercu Muzeum Narodowego w Poznaniu!