Ceramika, którą kochamy: opowieść o polskim wzornictwie lat 50. i 60.

Lata 50-te i 60-te XX wieku były niezwykle owocnym okresem w historii polskiego wzornictwa. Po trudnych czasach II wojny światowej, kraj zaczynał na nowo odkrywać swoje możliwości twórcze, tworząc przestrzeń dla nowoczesnych rozwiązań w dziedzinie ceramiki i designu. Przemysł ceramiczny w Polsce przeżywał swoje odrodzenie, a polscy projektanci klasyfikowani są dziś w kategorii geniuszy wzornictwa, których osiągnięcia wykraczały daleko poza granice tzw. „żelaznej kurtyny”.

Fantastyczna czwórka: Ikony polskiego wzornictwa

W tym dynamicznym świecie designu czterech artystów stworzyło fundamenty śmiałych i niezwykle oryginalnych prac, które do dziś cieszą się niesłabnącą popularnością. Jędrasiak, Tomaszewski, Ortwein oraz Naruszewicz współpracowali z Instytutem Wzornictwa Przemysłowego, tworząc naczynia oraz figury dekoracyjne, które stały się ikonami polskiego wzornictwa. Ich projekty zaskakiwały nowoczesnością formy, koloru oraz innowacyjnych rozwiązań technicznych, które zdobiły nie tylko stoły w polskich domach, ale również trafiły do muzeów na całym świecie.

Te wspaniałe prace są świadectwem prawdziwego talentu i artyzmu, a także odzwierciedleniem pragnienia Polaków do piękna w przedmiotach codziennego użytku. Dzisiejsi kolekcjonerzy i miłośnicy designu nie wyobrażają sobie bez nich swoich zbiorów. Wprowadzenie ceramiki do przestrzeni domowej oznaczało nie tylko estetyczne uszlachetnienie wnętrz, ale również nadanie im charakteru oraz osobowości.

„Sztuka Codzienności” – odkryj piękno w rutynie

W odpowiedzi na rosnące zainteresowanie polskim wzornictwem przemysłowym Muzeum Sztuk Użytkowych w Zamku Królewskim w Poznaniu organizuje wyjątkowe wydarzenie zatytułowane „Sztuka Codzienności”. W ramach cyklu wykładów uczestnicy będą mogli połączyć swoje zainteresowania dotyczące ceramiki z głębszym zrozumieniem sztuki użytkowej. W programie zaplanowano analizę przedmiotów, które wnoszą piękno do codziennego życia.

Pierwsze spotkanie odbędzie się 25 maja o godzinie 13:00. Prowadzone przez Karolinę Aszurkiewicz, zachęci uczestników do uważnego przyglądania się przeszłości oraz teraźniejszości, sprawiając, że zwykłe czynności nabiorą nowego sensu. Wejście na to fascynujące wydarzenie kosztuje jedynie 10 złotych. Liczba miejsc jest ograniczona, dlatego warto już teraz zarezerwować swoje miejsce pod numerem 61 85 68 075.

Zabieg elegancji: spór o formę i funkcję

Refleksja nad polskim wzornictwem z lat 50. i 60. to także zaproszenie do rozmowy o ciekawych zjawiskach estetycznych, które wtedy zaistniały. W tym gotowym zestawie stawiano pytania o równowagę między formą a funkcją – w jaki sposób praktyczność przedmiotu łączy się z jego estetycznym wyglądem? Jakie inspiracje czerpano z szerokiego wachlarza tradycji artystycznych, a także gotowych rozwiązań stworzonego już wzornictwa europejskiego?

To nurtujące pytania przy okazji każdej dyskusji o twórczości znakomitych projektantów stają się przyczynkiem do poszukiwań i odkryć, które mogą zafascynować nowe pokolenia miłośników sztuki użytkowej. Warto poznawać ich historię i wpływ na współczesny design, by móc lepiej zrozumieć siłę tradycji w kształtowaniu teraźniejszości.

Wzornictwo to nie tylko moda; to także nasza historia, kultura i dusza wyrażona poprzez piękne przedmioty codziennego użytku. Dlatego „Sztuka Codzienności” to nie tylko temat wykładów – to sposób myślenia o otaczającym nas świecie i codziennym pięknie, które możemy dostrzegać w zwykłych rzeczach. Wzbogacanie codzienności zaczyna się od obserwacji – zanurzenia się w przeszłość oraz poszukiwania harmonii z teraźniejszością.

Serdecznie zapraszamy do Muzeum Sztuk Użytkowych w Zamku Królewskim w Poznaniu na wyjątkową podróż w głąb serca polskiego wzornictwa!