Malia: Egzotyczna wokalistka na scenie Ery Jazzu

Po raz pierwszy w Polsce, a konkretnie na galowym koncercie Ery Jazzu, wystąpi niezwykła wokalistka Malia. Jej talent otoczony jest aurą wyjątkowości, co potwierdzają liczne porównania ze znanymi artystkami takimi jak Lizz Wright, Angelique Kidjo, Celeste Simone i Meshell Ndegeocello. Jak mówi Dionizy Piątkowski, szef Ery Jazzu, Malia to artystka nie tylko słynąca z pięknego głosu, ale także naturalnej ekspresji, która tkwi głęboko w jej muzycznym DNA. „Jest niezwykle autentyczna, skrywająca w swoim jazzowym i soulowym głosie pokłady etnicznej, naturalnej ekspresji” – podkreśla Piątkowski.

Malia, pochodzi z wschodnioafrykańskiego Malawi. W wieku nastoletnim wyemigrowała z rodzicami do Londynu, gdzie jej życie nabrało nowego kierunku. W stolicy Anglii odkryła nie tylko swoje korzenie jazzowe, ale również inspirowała się ogromnym dorobkiem legendarnych wokalistek takich jak Billie Holiday, Sarah Vaughan, Ella Fitzgerald i Nina Simone. Piosenki te, będące hymnem przemian społecznych i kulturowych, wywarły na Malie ogromny wpływ: „Strange Fruit” oraz „Young, Gifted and Black” stały się dla niej artystycznym i mentalnym przełomem.

W Londynie Malia zaczęła intensywnie rozwijać swoje umiejętności muzyczne. Owocem tej twórczej pracy były autorskie albumy, które zrealizowała z francuskim pianistą i kompozytorem Andre Manoukianem. Płyty takie jak „Yellow Daffodils”, „Echoes of Dreams” oraz „Young Bones” ukazały jej talent oraz umiejętność łączenia różnych muzycznych stylów. Kolejnym ważnym krokiem w jej karierze było spotkanie ze szwajcarskim producentem Borisem Blankiem, członkiem kultowego duetu Yello. Ich współpraca zaowocowała albumem „Black Orchid” – hołdem dla Niny Simone, który zdobył prestiżową nagrodę ECHO Jazz Prize. Sukces ten był krokiem milowym w rozwoju kariery Malii.

Debiutancki album „Black Orchid” przyniósł świeże interpretacje jazzowych ballad i standardów Niny Simone. Utwory takie jak „My Baby Just Cares For Me”, „Don’t Explain”, „Four Women” czy „Feeling Good” w wykonaniu Malii nabrały nowego wyrazu. Wokalistka potrafi rezonować z tekstem i emocjami utworów, tworząc z ich pomocą muzyczne manifesty współczesnych czasów. Jak sama przyznaje: „Moje serce bije dla wielu rzeczy – to dlatego, że pochodzę z małżeństwa o mieszanym pochodzeniu. Nigdy nie czułam, że jestem jednym lub drugim, jestem raczej połączeniem obu, a moja muzyka to odzwierciedla”.

Kolejnym krokiem artystki była produkcja albumu „Convergence”, który również przyniósł jej sukcesy. Jednak niezależnie od komercyjnych osiągnięć, Malia zawsze pozostaje silnie związana ze swoimi korzeniami muzycznymi. Jej powrót do tradycji i odniesienia do afrykańskich skojarzeń widoczne są na albumie „Malawi Blues/Njira”. Sesja ta jest wyjątkowa – przemyślane, subtelne i melancholijne bluesowe kompozycje ukazują długą tradycję przekazywania bogatych opowieści. „Z całą pokorą uważam za swój obowiązek przekazywanie bogatych tradycji i opowieści, tak jak robili to moi przodkowie” – mówi Malia. Blues stał się dla niej formą życia, a śpiew to dreszcz emocji również dla słuchaczy: „Blues zawsze był mi drogi – to oczyszczające doświadczenie”.

Malia to artystka znająca swoją wartość na międzynarodowej scenie muzycznej. Jej występ w Polsce na pewno będzie wydarzeniem zapowiedzianym wielkimi emocjami zarówno wśród fanów jazzu, jak i tych szukających nowych inspiracji w muzycznym świecie.

Kalendarium:

• Debiut na polskiej scenie: Malia po raz pierwszy wystąpi na galowym koncercie Ery Jazzu.
• Inspiracje jazzowe: W londyńskim świecie muzyki odkrywa klasyczne wokalistki jazzowe.
• Albumy: Realizacja płyt „Yellow Daffodils”, „Echoes of Dreams” i „Young Bones” we współpracy z Andre Manoukianem.
• Sukces „Black Orchid”: Powstanie albumu uznawanego za przełomowy w jej karierze.
• Nowe brzmienia: Album „Malawi Blues/Njira” powracający do afrykańskich tradycji.

Malia to nie tylko dar natury w postaci wyjątkowego głosu; to artystka z misją, której umiejętności oraz pasja przekładają się na każdy dźwięk wydobywający się z jej ust. Jej twórczość nieustannie pokazuje sens wielokulturowości oraz znaczenie różnorodności w świecie muzyki.