Premiera, która słucha świata

W ramach festiwalu „Druga Próba. Teatr ponad granicami” w Poznaniu pojawi się spektakl „Tsundoku” – premiera, która łączy teatr, taniec i muzykę na żywo. To propozycja szczególna, ponieważ twórcy nie idą w stronę prostych deklaracji. Zamiast tego budują opowieść o człowieku zawieszonym między miejscami, językami i doświadczeniami. W efekcie powstaje sceniczna rozmowa o tym, gdzie naprawdę zaczyna się dom.

Książki jako mapa tożsamości

Inspiracją dla spektaklu stało się życie Olhy Kebas, ukraińskiej tancerki, choreografki i wykładowczyni tańca współczesnego, od czterech lat mieszkającej w Poznaniu. Tytułowe „tsundoku” oznacza w języku japońskim sztukę gromadzenia nieprzeczytanych książek. Jednak w tym przypadku książki nie są jedynie dekoracyjnym tropem. Stają się punktem wyjścia do pytania o to, jak składamy własną tożsamość z fragmentów pamięci, języka, migracji i codziennych wyborów.

Co więcej, spektakl nie ogranicza się do jednej biografii. Twórcy włączają do opowieści doświadczenia osób z różnych krajów, kultur i środowisk. Dzięki temu przedstawienie zyskuje szerszy wymiar, a tożsamość przestaje być etykietą. Staje się procesem, który trwa i zmienia się na naszych oczach.

Teatr, który stawia pytania

„Czy można być pomiędzy? Czy czekanie ma granice? Gdzie naprawdę jesteśmy u siebie?” — te pytania wyznaczają rytm całego projektu. Przemek Prasnowski, autor scenariusza i reżyser, mówi wprost o potrzebie wyjścia poza narodowościowe schematy. I właśnie dlatego spektakl może poruszyć nie tylko widzów zainteresowanych teatrem współczesnym, lecz także tych, którzy szukają na scenie aktualnej diagnozy świata.

Warto dodać, że Prasnowski i Kebas tworzą nie tyle ilustrację trudnych doświadczeń, ile żywy, wielogłosowy obraz wspólnoty. Z kolei obecność różnych języków scenicznych — ruchu, obrazu, dźwięku i światła — nadaje przedstawieniu charakter pełnego napięcia performansu. W rezultacie publiczność dostaje nie wykład, lecz intensywne spotkanie z emocją i formą.

Zespół, który buduje opowieść warstwami

Ruch, muzyka i obraz

Za choreografię odpowiada Olha Kebas, a na scenie występują również Filip Trawiński, Mandar Purandare, Elżbieta Kylym i Dominika Drożdżyńska. Taki skład zapowiada wielobarwną, otwartą strukturę spektaklu. Ponadto scenografia i kostiumy przygotowała Grupa Mixer, a muzykę na żywo wykona Aleksandra Awtuszewska na wiolonczeli. To ważny sygnał: dźwięk nie będzie tu tłem, lecz jednym z głównych nośników znaczeń.

Na całość złożą się także wizualizacje i dźwięk Kamila Krotofila oraz światło autorstwa Jacka Nowaczyka z Fabryki Wrażeń. Takie zestawienie sprawia, że „Tsundoku” można odczytać jako teatr sensoryczny, w którym każdy element sceny współtworzy opowieść o rozdarciu i poszukiwaniu własnego miejsca.

Sztuka o współczesnym doświadczeniu

Temat spektaklu wykracza poza indywidualną historię. Tymczasem współczesność coraz częściej zmusza do życia na styku kultur, państw i języków. Dlatego „Tsundoku” może wybrzmieć szczególnie mocno właśnie teraz, gdy pytania o przynależność i wolność nabierają nowej wagi. Spektakl nie udaje, że daje proste odpowiedzi. Przede wszystkim proponuje uważność wobec złożoności ludzkiego losu.

To propozycja dla widzów, którzy cenią teatr otwarty na dialog i niebojący się ryzyka formalnego. Z kolei obecność muzyki na żywo i choreografii sprawia, że nawet w temacie ciężkim i intelektualnym pojawia się miejsce na cielesność, rytm i oddech. W efekcie „Tsundoku” ma szansę stać się jednym z tych przedstawień, które zostają w pamięci dłużej niż trwa oklask.

Informacje praktyczne

Spektakl odbędzie się 16 września, w środę, o 19:30 w ramach Malta Festival przy ul. Ratajczaka 44 w Poznaniu. Przedstawienie zostanie zagrane w języku polskim, a udział wymaga zapisów pod adresem: michalina@barakkultury.pl. Cena biletu nie została podana.

Podsumowanie: co: premiera spektaklu „Tsundoku”; gdzie: Malta Festival, ul. Ratajczaka 44, Poznań; kiedy: 16 września, środa, 19:30; za ile: cena nie podana.